От Богемии в вечность

Роскошь модерна

В Загребе проходит много выставок. Но те, которые устраивает один из самых престижных музеев Хорватии – Галерея Кловичевы дворы - всегда являются знаковым событием в культурной жизни страны.
Выставка «От Богемии в вечность. Роскошь модерного искусства от 1900-х до 1970-х» представила публике работы из коллекции частного израильского фонда МТ Авраам (М.Т.А.).
Коллекция, где собраны произведения, созданные всемирно известными художниками и скульпторами и, по словам ведущих искусствоведов, ознаменовавшие решающий художественный период модернизма, создана 20 лет назад, а с большинством из этих работ хорватская публика познакомилась впервые.
Впрочем это и не удивительно, ведь куратор выставки, искусствовед Наталия Семёнова, которая пользуется в мире искусства безупречной репутацией в качестве эксперта, откровенно призналась, что о некоторых художниках даже она не слышала, когда начала работать с фондом. Выставку она охарактеризовала как «занимательное путешествие в мир искусства», тем более что проходила она в рамках большого юбилея – 150-летия импрессионизма.
Итак, для тех, кто не успел побывать на выставке в Кловичевых дворах, предлагаем небольшую обзорную экскурсию на страницах нашего журнала.
Сравнительно небольшая выставка предоставила заинтересованному зрителю прекрасный обзор художественных направлений в искусстве 20 века, таких как фовизм, кубизм, футуризм и абстрактное искусство. Абсолютными звёздами выставки были работы Эдгара Дега, Анри Матисса и Амедео Модильяни.
Прекрасная скульптура Дега «Четырнадцатилетняя танцовщица», вероятно, его самая важная работа, впервые была представлена в Загребе 12 лет назад. 72 скульптуры Дега были выставлены в Кловичевых дворах в честь 30 юбилея музея.
Восприятие искусства кардинально меняется в течение времени. В 1881 году, когда «Танцовщица» была впервые выставлена на обозрение публики, в заголовках парижских газет появлялся один и тот же вопрос: почему скульптура такая уродливая? Сегодня, спустя 143 года, мы надолго задерживаемся около изящной девочки в настоящей балетной пачке, в четвёртой балетной позиции.
Амедео Модильяни, гений живописи, который при жизни имел всего одну персональную выставку, в 1919 году написал портрет женщины по имени Энни Бьярне. Эта впечатляющая картина маслом, созданная за несколько месяцев до его безвременной кончины, стала одной из жемчужин загребской экспозиции.
Искусство Анри Матисса было представлено скульптурой «Лежащая обнажённая I (Аврора)» 1907 года.
В экспозицию также вошли работы менее известных художников, таких как Огюст Шабо, которому неординарное художественное выражение обеспечило уникальное место среди фовистов, и Ортис де Зарате - друг юности Пабло Пикассо.
Итальянские футуристы были представлены произведениями Энцо Бенедетто, Витторио Корона и Фортунато Деперо.
На выставке нашлись также работы венгерских художников, в том числе Белу Кадара, Лайоса Тихани и Хьюго Шейбера.
Вера в то, что искусство является высшим аспектом существования, посредством которого человек развивает своё сознание, были отправной точкой и движущей силой создания коллекции, представленной в Кловичевых дворах.
Работы из коллекции находятся в энциклопедиях и выставлены в крупнейших музеях мира: Мома, Эрмитаже, Альбертине, Королевской академии искусств в Лондоне, а Фонд объединяет наиболее важных представителей периода смешения стилей, от абстракции и кубизма до фовизма и импрессионизма.